韓湛寧：你的設計作品看上去充滿靈性與自然氣息，這是否跟你喜愛自然和經常參與戶外活動有關，同時這是否是你獨特的味道和風格？

梁小武：一個人意識的趨向，大都與其經歷相關，尤其年少純真的心靈有著人生最敏銳的觸覺。對我而言，自然是我至愛的，從孩童時期起我就在山野、江河間游玩，那是我快樂的地方，到今天還是。我在其間不知不覺中長大，山林湖海也就自然而然的烙于心中了。我一直覺得，我是完全屬于這些山山水水、草木蟲石的，即是我現在身處都市。因此，自然于我，比從事的設計或許還要重要，因它養育了我的性情和無比的快樂。在我們的城市這樣一個鋼筋水泥的叢林，生命留存其間的意義開始背叛了她的初衷，失去著應有的合諧與純真。人本身所處環境的改變需要有全新東西來促進我們與之的合諧。這也是我愿意一直致力其中的事。

風格對我來說并沒有刻意去營造，更多的是對象需要這種方式傳達，而我又認為這種傳達方式是契合和可行的。其實我真沒去想過我有什么風格，而想得更多的是這種傳達方式是否獨特和有創造力。

韓湛寧：你的作品一直得到專業圈子與社會的喜愛，你能不能談談你的作品，談談你滿意的創作意念？

梁小武：你知道我向來都不會談我的作品如何如何，這是較為難答的問題。或許可談談意念的背后或觀點的產生。每個階段的作品均有當時的創作背景和心情，有些作品來得很輕松自然，是在關注一個事件從開始到事態發展終結，這時創作就會涌現。對我而言，懷著好奇的心態是重要的。

韓湛寧：那么你的創作的理念呢？是不是生命的印記與自然原素給了你那些創作的沖動？

梁小武：在我的創作過程中，自然原素是流淌在我骨子里的摯愛。總是在她們的枝細末節上，發現生命的印跡，并能最有力最直接的打動我，令我在當下體驗到一種莫名的感動。這種感動我想是對自然、對人本身和人存在于自然之中的一切美好的善意回應。這時候我們會發現，關注自然也就是關注人自己本身。當你拿出應有的仁愛與寬容的時候，發現，自然也是和我們一樣情感豐富，充滿愛意。尊重自然的喜怒哀樂，還原其秩序，處處體現出她們的存在。

無論是人為灰白冰冷的水泥墻，還是原初的自然灘涂，一草一木、一沙一石，帶來的視覺意念無一不是隨意自然的流動，呈現著生命本該的自由和當初的意義。在日新月異的今天，無處不在的城市化讓我們生活的土地和天空無不人為的涂上了色彩，這些情緒的肆意擴張，無疑會引導人們的視覺走向單一，與自然漸行漸遠。還回這個世界本來的豐富，是我一直以來固守的信念！

韓湛寧：在創作過程中，你的標準是什么？

梁小武： 你問的題目，也是我目前面臨的問題。我想設計師應該具有獨特審美和應具有綜合表現能力的一個人，那他就應有多一個眼睛去關注平面以外的設計，而不同的設計領域會帶來相互的融合。對我而言，創作標準也在不斷自我完善的過程始終有著一份創新的思維去做設計。

韓湛寧：除了在設計有所建樹之外，你在產品、空間設計方面有傾注了許多熱情，這是你的理想之一嗎？

梁小武：在某種意義上來講，平面設計師是一個純粹的職業化角色，在這固有的專業工作以外，我常會碰到有不同需要的客戶，他們常以勝任的眼光要求我們做平面以外的設計工作，由此就有了空間設計和產品設計開發等工作。也許童年時期自行制作的玩具，對我現在多元的設計有些影響吧。今天我所從事的不同領域的設計工作常會給我帶來不同的樂趣，這也是我愿意嘗試不同設計工作的理由。作為一個設計師我給自己的定位是個有多元設計方向且能把握一定水準的角色。這確實是我理想的設計路程。

韓湛寧：作為很早就產生影響力的青年設計師，你的設計歷程一直受到大家的關注，你能談談你的設計歷程嗎？

梁小武：讓我思考一下，其實設計對我而言是在無意間進入的。在還沒明白設計是什么的時候，一個巧合的機會……在1986年我進入深圳大學建筑系工藝美術專業夜大專科班學習，那時的課程較為簡單，前兩個學年只是重復了我少年時期的素描造形和基本的色彩課程，到了第三學年，還不大明白設計為何物時也就畢業了，雖然那是設計教學在那個時期沒成體系的緣故，但是我一直很遺憾自己的基礎薄弱。在我畢業后的第二年進入了萬科下屬企業“國企”，讓我接觸到設計，真正的設計應該是從國企開始的。

韓湛寧：在你的設計歷程中，你覺得有什么事情對你影響比較大，對你起到了非同一般的促進作用。

梁小武：你的提問讓我想起兩件事。第一件是在我讀大二的時期，看到一份報紙，關于征集中國12生肖“蛇”字的文字創作比賽，我就參加了，當時我創作了兩個方案均獲獎：一個亞軍，一個季軍；由此我獲得了兩本在當時對我尤為重要的兩本書：一本是香港大一學院的學生作品集，一本是臺灣出版的《設計與包裝》；給予我新鮮的視野，在日后讀書生涯明確了一些方向和指引；第二件是“平面設計中國92展”，那是王序、王粵飛等中國設計前輩策劃的展覽。這個展覽對我的日后設計影響是深遠的，我同樣相信對中國設計的發展點起了明燈。借此機會，我向兩位前輩給予我的點拔，我真的要感激他們。

韓湛寧：你如何看待目前的設計狀況？現在與國外的交流越來越頻繁，你覺得設計師應該保持一種什么樣的態度？

梁小武：其實簡單來講，設計師只是商業社會中一個謀生的職業，很難做到每個設計工作都是你能滿意的。我覺得除了正常的謀生需要，設計師應多一份心思去做純商業需要以外的設計，才有熱情持續不斷的去堅持你的設計人生。在眾多的交流中，的確給設計師帶來很多沖擊和設計思維的影響。你常常會看到一些流行的表現形式，會被廣泛的模仿，而一個階段后，新的形式又出現了。由此我覺得設計應有自己清晰的設計準則，保持自我的個性是重要的，我相信一句話：“流行是消滅個性的”。

韓湛寧：對于深圳打造“設計之都”這一構想，你覺得實現這一構想還欠缺點什么嗎？作為政府的一種舉措能否引起設計師的共鳴與參與？

梁小武：悲喜交雜。悲的是設計在今天還沒有受到應有的重視，從政府、新聞媒體到社會階層，也許這是目前中國現狀；喜的是政府提出這樣的構想和理念，會給設計行業帶來改變。要說欠缺就太多了，政府應明白到設計產業是利國利民的事業，要給予引導和支持，它能改變一個城市的面貌和精神氣質。政府現提出這樣的“口號”是件好事，關鍵是這一平臺如何建立，打造的力度又有多大，這種支持能堅持多久，有好多總是需要我們去認真思考和如何做。只有所有設計師都參與進來，并且得到社會各界的支持， “設計之都”才會真實和響亮。

2004.12.15


梁小武簡介
1989年畢業于深圳大學設計系,1993年創立深圳市太禾廣告有限公司, 2000年創立深圳市梁小武設計有限公司，任藝術總監。
作品入選包括日本IDEA雜志、香港亞太海報展，日本富山國際海報三年展、捷克布爾諾平面設計雙年展、墨西哥國際海報雙年展，韓國《MONTHLY DESIGN》設計雜志，《華人平面設計百杰作品集》等，并獲深圳最佳工業設計獎、1996年香港設計雙年展銅獎、 “平面設計在中國96展”優異獎、2003年“深圳設計2003展”銀獎等。